Berikutan perubahan hati, Quentin Tarantino telah membatalkan filem kesebelasnya, pengkritik filem , meninggalkan peminat untuk membuat spekulasi mengenai projek pengarah yang akan datang (dan mungkin akhir). Sementara itu, ini adalah peluang yang sempurna untuk menikmati tarantino-athon. Kami telah menduduki setiap 10 filem panjang ciri yang diarahkan oleh Tarantino di bawah. Perhatikan bahawa kita hanya memberi tumpuan kepada filem -filem ciri -cirinya, jadi segmen yang diarahkannya di Sin City dan empat bilik tidak termasuk.
Walaupun kami percaya Tarantino belum membuat filem yang benar -benar buruk, ada yang tidak begitu cemerlang sebagai karya terbaiknya. Ingatlah ini semasa anda membaca senarai kami. Malah filem -filemnya yang paling tidak mengagumkan sering mengatasi usaha terbaik dari banyak pengarah lain.
Di bawah ini, kami membentangkan kedudukan kami filem Quentin Tarantino yang terbaik. Kami menggalakkan anda untuk berkongsi pendapat dan kedudukan anda di bahagian komen di akhir halaman.
Mari kita atasi gajah di dalam bilik: Bukti kematian mungkin tidak menghiburkan sebagai keganasan planet , tetapi ia menonjol sebagai penghormatan yang paling pintar untuk filem-filem yang pernah dibuat. Filem ini terasa seperti projek yang pembuat filem yang sangat berbakat dan yakin mungkin akan disiapkan dengan rakan-rakan pada hujung minggu, namun ia disokong oleh pembiayaan pengeluaran utama dan mempunyai skrip cepat api.
Cerita ini mengikuti Stuntman Mike, yang menargetkan wanita yang cantik dan cerewet dengan kereta kematiannya. Filem ini adalah perjalanan keseronokan yang menghidupkan semula kerjaya Kurt Russell dan mencabar penonton dengan hampir 40 minit dialog sebelum tindakan itu bermula. Walaupun polarisasi, terutama di luar Cannes, Death Proof adalah filem unik yang bebas dari gangguan studio, menjadikannya permata yang jarang berlaku dalam landskap sinematik hari ini. Pengejaran kematian climactic, yang didorong oleh balas dendam dan keseronokan tulen, harus menawan bahkan penonton yang paling ragu -ragu.
Quentin Tarantino's The Hateful Eight menggabungkan humor ganas dengan naratif yang sengit, menawarkan penjelajahan kejam hubungan kaum dan sifat manusia yang ditetapkan terhadap latar belakang Wild West. Filem ini menggabungkan genre barat dan misteri dengan sentuhan gallow humor, menyampaikan kedua -dua kajian watak yang mendalam dan penghormatan kepada pembuatan filem 70mm klasik.
Terletak di era perang pasca-sivil, Lapan Kebencian menyelidiki isu-isu kontemporari di sekitar bangsa, menjadikannya cerita Tarantino yang paling nuanced dan matang hingga kini. Walaupun filem ini menarik unsur -unsur biasa dari karya -karya sebelumnya Tarantino, seperti gema anjing takungan , persamaan ini mungkin mengurangkan kesan beberapa kejutan. Walau bagaimanapun, kritikan kecil ini dibayangi oleh naratif yang menarik dan perkembangan watak yang kaya.
Inglourious Basterds adalah penghormatan Tarantino kepada Dirty Dozen , yang memaparkan skrip yang didorong oleh misi. Filem ini terasa lebih teater daripada karya -karya lain sejak anjing takungan , yang terdiri daripada empat segmen yang berbeza dan filem pendek. Setiap bahagian penuh dengan persembahan terkemuka dan dialog yang menggembirakan yang peminat Tarantino suka. Walau bagaimanapun, perbualan panjang filem itu boleh membayangi tindakan ringkasnya.
Penggambaran Kolonel Hans Landa yang memenangi Oscar adalah antara penjahat Tarantino yang paling mengasyikkan-mengasyikkan, kejam, dan licik. Brad Pitt's Lt. Aldo Raine, pada mulanya merupakan watak satu dimensi, mendapat kedalaman melalui prestasi Pitt yang menakutkan namun lucu. Walaupun bahagian-bahagian individu yang kuat, Inglourious Basterds berjuang untuk menyatukan keseluruhan yang kohesif, mengakibatkan satu siri kepingan yang dibuat dengan baik tetapi terputus-putus.
Kill Bill: Volume 2 mengikuti pengantin perempuan (Uma Thurman) ketika dia berusaha membalas dendam terhadap tiga anggota senarai hitnya: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen), dan Bill (David Carradine). Tarantino berjanji bahawa jumlah ini akan memberi tumpuan lebih kepada dialog, rujukan budaya pop, dan watak -watak yang kompleks, dan ia menyampaikan janji itu. Jilid 2 mungkin filem dialog Tarantino yang paling berat, mempamerkan pelbagai emosi Thurman yang mengagumkan.
Filem ini menyelidiki lebih jauh ke dalam backstory pengantin, memberikan konteks dan motivasi yang meningkatkan naratif keseluruhan. Konfrontasi ganas antara pemandu pengantin dan Elle dalam treler Budd adalah kemuncak, mendedahkan backstory Elle dan menyampaikan resolusi yang memuaskan. Jilid 2 melengkapkan ansuran pertama, yang menawarkan kesimpulan yang lebih introspektif dan emosional yang kaya dengan perjalanan pengantin perempuan.
Apabila Jackie Brown dibebaskan pada tahun 1997, ia mendapat ulasan positif, walaupun ia dilihat sebagai tersandung berikutan fiksyen pulpa terobosan. Sebagai penyesuaian hanya Tarantino, berdasarkan pukulan rum Elmore Leonard, filem itu mencabarnya untuk melangkah keluar dari zon selesa, walaupun pengaruh Leonard terhadap karyanya.
Dalam tahun-tahun kebelakangan ini, Jackie Brown telah dinilai semula sebagai salah satu filem yang paling kuat dan paling terkawal Tarantino. Cerita ini mengikuti watak titul Pam Grier ketika dia menavigasi plot kompleks yang melibatkan pelari senjata Samuel L. Jackson, bon jaminan bersimpati Robert Forster, dan agen ATF yang tidak masuk akal Michael Keaton. Plot yang padat namun menarik membolehkan pelakon Tarantino, termasuk Robert de Niro dan Keaton, untuk bersinar di dunia sinematiknya yang unik.
Django Unchained tidak menghindar dari menggambarkan kengerian perhambaan sambil menyampaikan penghormatan liar, berdarah, dan menghiburkan kepada spageti barat. Filem ini direka untuk menjadi orang ramai, dan ia berjaya dengan campuran keganasan dan humor yang lebih tinggi.
Salah satu aspek yang paling ketara dari Django Unchained adalah keupayaan Tarantino untuk mengimbangi nada, beralih antara komedi yang tidak masuk akal dan realiti kejam perhambaan di selatan antebellum. Penggambaran filem perkauman kasual adalah kedua -duanya mengejutkan dan tepat sejarah. Walaupun tema gelapnya, Django Unchained tetap menjadi jam tangan yang menyeronokkan dan penting.
Filem terbaru Tarantino, Once Upon a Time ... di Hollywood , bukan hanya salah satu karya terbaiknya tetapi juga projek sejarah alternatifnya yang kedua selepas Inglourious Basterds . Semasa mengekalkan "pembetulan kursus" yang menyenangkan, filem ini menawarkan teras emosi yang lebih mendalam, bersama dengan tandatangan ultra-keganasan Tarantino.
Cerita ini mengikuti pelakon penuaan dan aksi setia dua ketika mereka menavigasi landskap Hollywood yang berubah pada tahun 1969, bersilang dengan keluarga Manson. Mempunyai persembahan yang menonjol dari Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (yang memenangi Oscar untuk peranannya), dan Margot Robbie sebagai Sharon Tate, filem itu adalah kapsul masa nostalgia yang penuh dengan persembahan yang hebat, muzik yang tidak dapat dilupakan, dan momen yang sengit.
Anjing Reservoir , filem terpendek dan paling ketat Tarantino, mengimbangi rujukan pop-budaya dengan plot penting dan perkembangan watak. Filem ini bergerak dengan pantas, meninggalkan penonton sedikit masa untuk memproses acara sehingga pukulan terakhir. Tim Roth, Steve Buscemi, dan Michael Madsen menyampaikan persembahan pelarian, sementara Harvey Keitel dan Lawrence Tierney menaikkan bahan ke ketinggian puitis.
Arah kreatif Tarantino mengubah cerita lokasi tunggal ke dalam epik kecil, merevolusikan pawagam jenayah dan mempengaruhi seluruh generasi pembuat filem. Gaya postmodernnya telah ditiru oleh ramai, tetapi tidak ada yang sepadan dengan visi asalnya. Dalam hanya 100 minit, anjing -anjing reservoir menjadi klasik segera, menyusun tempat Tarantino dalam sejarah filem.
Kill Bill: Volume 1 adalah penghormatan Tarantino kepada pengantin perempuan memakai hitam , berikutan pengantin perempuan (Uma Thurman) ketika dia mencari balas dendam setelah ditinggalkan mati oleh mantan kekasihnya (David Carradine) dan bekas rekannya. Selepas bangun dari koma empat tahun, pengantin perempuan memulakan usaha global untuk membalas dendam.
Jumlah pertama ini adalah tontonan yang direndam darah, dengan pemutus yang sempurna di seluruh papan. Penggambaran Pengantin Uma Thurman sangat penting, menyampaikan kedua -dua dialog yang tidak dapat dilupakan dan heroik tindakan. Ketika filem itu berlangsung dan dialog menjadi jarang, prestasi Thurman bersinar sebagai bintang tindakan yang hebat.
Pada tahun 1995, Pulp Fiction bersaing dengan Forrest Gump untuk gambar terbaik Oscar, dengan Gump akhirnya menang. Walau bagaimanapun, ramai yang percaya fiksyen pulpa layak mendapat penghargaan untuk kesannya terhadap budaya pop.
Beberapa filem dari tahun 1990-an, atau mana-mana era, mempunyai pengaruh yang mendalam seperti karya bukan linear Tarantino. Fiksyen Pulp adalah pengalaman rock dan roll sinematik, dipenuhi dengan dialog yang boleh dikatakan dengan serta-merta dan campuran eklektik watak-watak, dari hitmen yang mengikat Alkitab ke kulit yang berpakaian kulit. Penggunaan filem sumber muzik meningkatkan penceritaannya, menetapkan standard baru untuk soundtracks sinematik.
Fiksyen pulpa bukan sahaja berubah bagaimana filem dibuat tetapi juga menaikkan bar untuk apa yang diharapkan oleh penonton dari filem. Sebagai ciri kedua Tarantino, ia mengukuhkan reputasinya sebagai pengarah berwawasan dan mengilhami gelombang peniru.
### filem quentin tarantino terbaikDan itu menyimpulkan kedudukan kami filem Quentin Tarantino yang terbaik. Adakah anda bersetuju dengan senarai kami, atau adakah anda menarafkannya secara berbeza? Kongsi pendapat anda dalam komen di bawah atau gunakan alat senarai peringkat kami untuk membuat kedudukan Tarantino anda sendiri.