Najlepsze filmy Quentin Tarantino ranking

Po zmianie serca Quentin Tarantino odwołał swój jedenasty film, krytyk filmowy , pozostawiając fanów do spekulacji na temat tego, jaki może być następny (i prawdopodobny) projekt reżysera. W międzyczasie jest to idealna okazja, aby pozwolić sobie na atmosferę Tarantino-Anton. Poniżej umieściliśmy każdy z 10 filmów o długości funkcji w reżyserii Tarantino. Pamiętaj, że koncentrujemy się wyłącznie na jego filmach fabularnych, więc segmenty, które wyreżyserował w Sin City i cztery pokoje nie są uwzględnione.

Chociaż wierzymy, że Tarantino nie nakręcił jeszcze naprawdę złego filmu, niektóre nie są tak gwiezdne jak jego najlepsze dzieła. Pamiętaj o tym, przeglądając naszą listę. Nawet jego najmniej imponujące filmy często przyćmiły najlepsze wysiłki wielu innych reżyserów.

Poniżej przedstawiamy nasze rankingi najlepszych filmów Quentin Tarantino. Zachęcamy do dzielenia się swoimi przemyśleniami i rankingami w sekcji komentarzy na końcu strony.

Ranking filmów Quentin Tarantino

11 zdjęć 10. Death Proof (2007)

Gwiazdy: Kurt Russell, Rosario Dawson, Vanessa Ferlito | Data premiery: 6 kwietnia 2007 | Recenzja: Recenzja IGN Dowód śmierci

Zwróćmy się do słonia w pokoju: Dowód śmierci może nie być tak zabawny jak terror planety , ale wyróżnia się jako najbardziej inteligentny hołd dla filmów B, jakie kiedykolwiek stworzono. Film przypomina projekt, który bardzo utalentowany i pewny siebie filmowiec może nawiązać z przyjaciółmi w weekendy, ale jest poparty dużymi funduszami produkcyjnymi i ma szybki scenariusz.

Historia następuje kaskader Mike, który atakuje piękne, rozmowne kobiety swoim samochodem zabezpieczonym śmiercią. Film jest dreszczykiem emocji, która rewitalizuje karierę Kurta Russella i rzuca wyzwanie widzom prawie 40 minutami dialogu przed rozpoczęciem akcji. Podczas polaryzacji, szczególnie poza Cannes, Death Proof to wyjątkowy film wolny od ingerencji w studio, co czyni go rzadkim klejnotem w dzisiejszym filmowym krajobrazie. Kulistyczny pościg śmierci, napędzany zemstą i czystym podnieceniem, powinien urzekać nawet najbardziej sceptyczny publiczność.

9. Nienawiść ósemka (2015)

Gwiazdy: Samuel L. Jackson, Kurt Russell, Jennifer Jason Leigh | Data premiery: 7 grudnia 2015 | Recenzja: IGN's The Handful Eight Review

The Hateful Eight Quentina Tarantino łączy okrutny humor z intensywną narracją, oferując brutalną eksplorację relacji rasowych i ludzkiej natury na tle Dzikiego Zachodu. Film mistrzowsko łączy gatunki zachodnie i tajemnicze z odrobiną szubienia humoru, zapewniając zarówno głębokie studium postaci, jak i hołd dla klasycznego tworzenia filmów 70 mm.

Zaskoczona w erze wojny po cywilu, nienawistne osiem zagłębia się we współczesne problemy związane z rasą, co czyni ją prawdopodobnie najbardziej dopracowaną i dojrzałą historią Tarantino. Podczas gdy film czerpie z znanych elementów z poprzednich prac Tarantino, takich jak echa psów zbiorników , podobieństwa te mogą zmniejszyć wpływ niektórych niespodzianek. Te drobne krytyki są jednak przyćmione przez przekonującą narrację i bogaty rozwój postaci.

8. Inglourious Basterds (2009)

Gwiazdy: Brad Pitt, Eli Roth, Christoph Waltz | Data premiery: 20 maja 2009 | Recenzja: Inglorious Basterds Recenzja IGN

Inglourious Basterds jest hołdem Tarantino dla brudnego tuzina , zawierającego skoncentrowany na postaci scenariusza skoncentrowanego na misji. Film wydaje się bardziej teatralny niż jego inne prace od czasu zbiornika , składające się z czterech odrębnych segmentów i krótkiego filmu. Każda sekcja jest pełna najwyższej jakości występów i napiętym dialogiem, który uwielbiają fani Tarantino. Jednak długie rozmowy filmu mogą przyćmić krótkie wybuchy akcji.

Zdobywca Oscara Christopha Waltza przedstawienia pułkownika Hansa Landy jest jednym z najbardziej pamiętnych złoczyńców Tarantino-zbrojnych, brutalnych i przebiegłości. Porucznik Brada Pitta Aldo Raine, początkowo jednowymiarowa postać, zyskuje głębię dzięki przerażającym, ale humorystycznemu występowi Pitta. Pomimo silnych indywidualnych części, Inglourious Basterds stara się łączyć w spójną całość, co skutkuje serią dobrze wykonanych, ale rozczarowanych elementów.

7. Kill Bill: Tom 2 (2004)

Gwiazdy: Uma Thurman, Daryl Hannah, David Carradine | Data premiery: 8 kwietnia 2004 | Recenzja: Kill Bill: Volume 2 Review

KILL BILL: Tom 2 podąża za panną młodą (Uma Thurman), gdy szuka zemsty na pozostałych trzech członków swojej listy hitów: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) i Bill (David Carradine). Tarantino obiecał, że ten tom skupi się bardziej na dialogu, referencjach popkultury i złożonych postaciach, i daje tę obietnicę. Tom 2 może być najbardziej ciężkim dialogiem Tarantino, prezentującym imponującą gamę emocji Thurmana.

Film zagłębia się głębiej w historię panny młodej, zapewniając kontekst i motywację, które zwiększają ogólną narrację. Gwałtowna konfrontacja między panną młodą a Elle Driver w przyczepie Buddów jest punktem kulminacyjnym, ujawniając historię Elle i zapewniają satysfakcjonujące rozwiązanie. Tom 2 uzupełnia pierwszą część, oferując bardziej introspektywny i bogaty emocjonalnie zakończenie podróży panny młodej.

6. Jackie Brown (1997)

Gwiazdy: Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert Forster | Data premiery: 8 grudnia 1997 | Recenzja: Recenzja IGN Jackie Brown

Kiedy Jackie Brown został wydany w 1997 roku, otrzymał pozytywne recenzje, choć był postrzegany jako potknięcie po przełomowej fikcji miazgi . Jako jedyna adaptacja Tarantino, oparta na rumu Elmore'a Leonarda, film wezwał go do wyjścia ze strefy komfortu, pomimo wpływu Leonarda na jego pracę.

W ostatnich latach Jackie Brown została ponownie oceniona jako jeden z najsilniejszych i najbardziej powściągliwych filmów Tarantino. Historia podąża za tytułową postacią Pam Griera, gdy porusza złożoną fabułę z udziałem biegacza Samuela L. Jacksona, sympatycznego kaucji Roberta Forstera i bezsensownego agenta ATF Michaela Keatona. Gęsta, ale angażująca fabuła pozwala aktorom Tarantino, w tym Robert De Niro i Keaton, zabłysnąć w jego wyjątkowym świecie filmowym.

5. Django Unchained (2012)

Gwiazdy: Jamie Foxx, Leonardo DiCaprio, Christoph Waltz | Data premiery: 11 grudnia 2012 r. | Recenzja: Recenzja Django Django IGN Django

Django Unchained nie unika przedstawienia okropności niewolnictwa, jednocześnie przywiązując dzikie, krwawe i rozrywkowe hołd dla Spaghetti Westerns. Film został zaprojektowany jako przyjemny dla tłumu i odnosi sukcesy z mieszanką nadmiernej przemocy i humoru.

Jednym z najbardziej godnych uwagi aspektów Django Unchained jest zdolność Tarantino do równoważenia tonu, przesuwając się między absurdalną komedią a brutalną rzeczywistością niewolnictwa na południu antebellum. Przedstawienie swobodnego rasizmu filmu jest zarówno szokujące, jak i historycznie dokładne. Pomimo mrocznych tematów Django Unchained pozostaje zabawnym i niezbędnym zegarkiem.

4. Dawno, dawno temu ... w Hollywood (2019)

Gwiazdy: Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Margot Robbie | Data premiery: 21 maja 2019 r. | Recenzja: IGN Once Upon a Time ... w Hollywood Review

Najnowszy film Tarantino, Once Upon A Time ... w Hollywood , to nie tylko jedno z jego najlepszych dzieł, ale także jego drugi alternatywny projekt historii po Inglourious Basterds . Utrzymując zakończenie „korekty kursu”, film, film oferuje głębszy rdzeń emocjonalny, obok charakterystycznej ultra-przemysłu Tarantino.

Historia podąża za starzejącym się aktorem i jego lojalnym wyczynem, gdy poruszają się po zmieniającym się krajobrazie Hollywood w 1969 roku, przecinając się z rodziną Manson. Występując wyróżniające się występy Leonardo DiCaprio, Brada Pitta (który wygrał Oscara za swoją rolę) i Margot Robbie jako Sharon Tate, film jest nostalgiczną kapsułką czasową wypełnioną wspaniałymi występami, niezapomnianą muzyką i intensywnymi chwilami.

3. Reservoir Dogs (1992)

Gwiazdy: Harvey Keitel, Tim Roth, Steve Buscemi | Data premiery: 21 stycznia 1992 | Recenzja: recenzja psów IGN Resevoir

Psy zbiornikowe , najkrótszy i najbardziej ściśle skonstruowany film Tarantino, równoważy popkulturowe odniesienia z niezbędnym rozwojem fabuły i postaci. Film porusza się w odwróconym tempie, pozostawiając widzom niewiele czasu na przetwarzanie wydarzeń do ostatniego ujęcia. Tim Roth, Steve Buscemi i Michael Madsen dostarczają przełomowych występów, podczas gdy Harvey Keitel i Lawrence Tierney podnoszą materiał na poetyckie wyżyny.

Twórczy kierunek Tarantino przekształca opowieść o jednej lokalizacji w drobną epicką, rewolucjonizując kino przestępcze i wpływając na całe pokolenie twórców filmowych. Jego postmodernistyczny styl został naśladowany przez wielu, ale żaden z nich nie pasował do jego pierwotnej wizji. W ciągu zaledwie 100 minut psy zbiornikowe stały się natychmiastowym klasykiem, wspierając miejsce Tarantino w historii filmu.

2. Kill Bill: Tom 1 (2003)

Gwiazdy: Uma Thurman, Lucy Liu, Daryl Hannah | Data premiery: 10 października 2003 | Recenzja: Kill Bill: Vol. 1 Recenzja

Zabij Bill: Tom 1 jest hołdem Tarantino dla panny młodej , podążając za panną młodą (Uma Thurman), gdy szuka zemsty po tym, jak została pozostawiona przez swojego byłego kochanka (David Carradine) i jej byłych kolegów. Po przebudzeniu z czteroletniej śpiączki panna młoda rozpoczyna globalne poszukiwanie zemsty.

Ten pierwszy tom jest spektaklem nasączonym krwią, z nienagannym odlewem na całej planszy. Przedstawienie panny młodej Umy Thurman jest szczególnie godne uwagi, zapewniając zarówno pamiętny dialog, jak i heroiczność akcji. W miarę postępu filmu i dialog staje się rzadki, występ Thurmana świeci jako potężna gwiazda akcji.

1. Pulp Fiction (1994)

Gwiazdy: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman | Data premiery: 21 maja 1994 | Recenzja: Recenzja IGN Pulp Fiction

W 1995 r. Pulp Fiction rywalizował z Forrestem Gumpem o Oscara Best Picture, a Gump ostatecznie wygrał. Jednak wielu uważało, że fikcja miazgi zasługuje na wyróżnienie za jej przełomowy wpływ na popkulturę.

Niewiele filmów z lat 90. lub dowolnej epoki miało tak głęboki wpływ, jak nieliniowe arcydzieło Tarantino. Pulp Fiction to filmowe wrażenia rock and roll, pełne natychmiastowego cytowanego dialogu i eklektycznej mieszanki postaci, od hitmenów z biblijnymi po skórzane gimps. Korzystanie z muzyki źródłowej filmu poprawia opowiadanie historii, ustanawiając nowy standard dla filmowych ścieżek dźwiękowych.

Pulp Fiction nie tylko zmieniła sposób tworzenia filmów, ale także podniosła poprzeczkę dla tego, czego publiczność oczekuje od filmu. Jako druga funkcja Tarantino utrwaliła jego reputację wizjonerskiego reżysera i zainspirował falę imitatorów.

### Najlepsze filmy Quentin Tarantino

Najlepsze filmy Quentin Tarantino

I to kończy nasz ranking najlepszych filmów Quentin Tarantino. Czy zgadzasz się z naszą listą, czy też uszeregowałbyś ich inaczej? Podziel się swoimi przemyśleniami w komentarzach poniżej lub użyj naszego narzędzia listy poziomów, aby stworzyć własne rankingi Tarantino.