De storytellingpionier van Stealth Gaming

Terwijl Metal Gear zijn 37e verjaardag vierde, gebruikte de maker van de actie-avontuur stealth videogamefranchise, Hideo Kojima, de sociale media om na te denken over het evoluerende landschap van de game- en game-industrie.

Hideo Kojima reflecteert op Metal Gear tijdens Konami's 37e verjaardag Metal Gear was zijn tijd vooruit met behulp van de radiotransceiver

13 juli markeerde de 37e verjaardag van Metal Gear, Konami's actie-avontuur stealth-videogame die oorspronkelijk werd uitgebracht uitgebracht op de MSX2-computer in Japan in 1987. Hideo Kojima, de legendarische maker van de Metal Gear-franchise, maakte die dag van de gelegenheid gebruik om na te denken over wat de eerste Metal Gear-titel zo baanbrekend maakte. In een reeks tweets deelde Kojima inzichten in de ontwikkeling en nalatenschap van Metal Gear, waarbij hij vooral de nadruk legde op wat volgens hem de grootste uitvinding van de game is.

Kojima merkte in zijn tweet op dat Metal Gear weliswaar vaak wordt gevierd vanwege zijn stealth-gameplay verdient het in-game radiotransceiverconcept erkenning als een innovatieve tool voor het vertellen van verhalen die in videogames wordt gebruikt. Deze functie, die door hoofdrolspeler Solid Snake werd gebruikt om met andere personages te communiceren, stelde spelers in staat andere in-game informatie te verkrijgen, zoals de "identiteit van bazen, het verraad van een personage, de dood van een teamlid" enzovoort. Kojima voegde eraan toe dat het "ook kan helpen spelers te motiveren en de gameplay en regels uit te leggen."

"Metal Gear zat boordevol dingen die zijn tijd ver vooruit waren, maar de grootste uitvinding was het concept van een radiozendontvanger in de verhalen”, lees Kojima's tweet. Hij legde verder uit dat het interactieve karakter van de radiotransceiver het mogelijk maakte dat het verhaal van de game in realtime met de acties van de speler meeging, waardoor een meer meeslepende en boeiende ervaring ontstond.

"De game beweegt mee met de speler , dus als het drama plaatsvindt terwijl de speler niet aanwezig is (zonder medeweten van de speler),' legde hij uit, 'worden de gevoelens van de speler afstandelijk. Maar met de zendontvanger kan de huidige situatie van de speler worden afgebeeld terwijl het verhaal van de andere personages situatie kan parallel worden voorspeld." Kojima was trots op de blijvende impact van deze "gimmick" van de videogame en merkte op dat "de meeste hedendaagse schietspellen" nog steeds vergelijkbare radiozendontvangerconcepten gebruiken.

Hideo Kojima zal niet stoppen met creëren, in de aanloop naar de releases van OD en Death Stranding 2

Terugkijkend op zijn eigen reis sprak Kojima, nu 60, ook openhartig over ouder worden en de impact ervan op zijn werk. Hij erkende de fysieke uitdagingen die met de jaren gepaard gaan, maar benadrukte het belang van het opdoen van kennis, ervaring en wijsheid in de loop van de tijd. Met deze kwaliteiten kunnen mensen het ‘vermogen ontwikkelen om de toekomst van de samenleving en projecten aan te voelen en te voorspellen’, tweette hij. Kojima zei dat hij gelooft dat de 'nauwkeurigheid van de creatie' in de ontwikkeling van games, die hij opsomde te omvatten: planning, experimenten, ontwikkeling, productie en tot aan de release, in de loop van de tijd voortdurend beter zal worden.

Kojima wordt alom geprezen vanwege zijn ongeëvenaarde vermogen om verhalen te bedenken en te onthullen die de conventionele verhalen in videogames overstijgen Met acteurs als Timothée Chalamet of Hunter Schafer is Kojima diep verdiept in zijn productiebedrijf Kojima Productions, waar hij samenwerkt met acteur Jordan Peele aan het project genaamd OD.

Bovendien is bevestigd dat zijn studio zich aan het voorbereiden is voor de komende aflevering van Death Stranding, die door filmstudio A24 zal worden verfilmd tot een live-action film.

Kijkend naar de toekomst bleef Kojima optimistisch over de toekomst van game-ontwikkeling, door te zeggen: "met de constante evolutie van de technologie in de game-industrie" zullen game-ontwikkelaars dingen kunnen doen die dertig jaar geleden niet mogelijk waren. "Door de hulp van technologie in te roepen, is 'creatie' eenvoudiger en handiger geworden. Zolang ik mijn passie voor 'creatie' niet verlies, geloof ik dat ik door kan gaan", besloot hij.