1947 में, वॉल्ट डिज़नी कंपनी को एक सख्त वित्तीय स्थिति का सामना करना पड़ा, जो पिनोचियो, फंटासिया और बम्बी की वाणिज्यिक विफलताओं के कारण लगभग 4 मिलियन डॉलर कर्ज में था, जो द्वितीय विश्व युद्ध और अन्य कारकों द्वारा उकसाया गया था। हालांकि, प्रिय राजकुमारी कहानी, सिंड्रेला और उनके प्रतिष्ठित ग्लास चप्पल की रिलीज़ ने डिज्नी को बचाने में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, जो समय से पहले अपनी एनीमेशन कहानी को समाप्त कर रही थी।
जैसा कि सिंड्रेला 4 मार्च को अपनी व्यापक रिलीज के बाद से अपनी 75 वीं वर्षगांठ मनाती है, हमने कई डिज्नी अंदरूनी सूत्रों के साथ बात की, जो इस कालातीत रैग्स-टू-रिच स्टोरी से प्रेरणा लेना जारी रखते हैं। दिलचस्प बात यह है कि, सिंड्रेला की कथा वॉल्ट डिज़नी की अपनी यात्रा को समानता करती है, न केवल कंपनी के लिए, बल्कि एक दुनिया को भी आशावाद और वसूली के बाद युद्ध के बाद की जरूरत है।
सही समय पर सही फिल्म --------------------------------सिंड्रेला के महत्व को समझने के लिए, हमें 1937 में स्नो व्हाइट और सेवन ड्वार्फ्स के साथ डिज्नी के फेयरी गॉडमदर पल को फिर से देखना चाहिए। इस फिल्म की अभूतपूर्व सफलता ने डिज्नी को अपने बरबैंक स्टूडियो को स्थापित करने और आगे की फीचर-लंबाई वाली एनिमेटेड फिल्मों को आगे बढ़ाने में सक्षम बनाया।
स्नो व्हाइट के बाद, डिज्नी की 1940 की रिलीज़, पिनोचियो, अपने $ 2.6 मिलियन के बजट और महत्वपूर्ण प्रशंसा के बावजूद, सर्वश्रेष्ठ मूल स्कोर और सर्वश्रेष्ठ मूल गीत के लिए अकादमी पुरस्कारों सहित, $ 1 मिलियन का नुकसान हुआ। फंटासिया और बंबी ने स्टूडियो के कर्ज में सूट, अंडरपरफॉर्मिंग और जोड़ने का पालन किया। प्राथमिक कारण द्वितीय विश्व युद्ध का प्रकोप था, जिसने डिज्नी के यूरोपीय बाजारों को बाधित किया।
"डिज्नी के यूरोपीय बाजार युद्ध के दौरान सूख गए, और पिनोचियो और बांबी जैसी फिल्मों को वहां नहीं दिखाया जा सकता है, जिससे खराब प्रदर्शन हो सकता है," पोकाहोंटस के सह-निदेशक और अलादीन के जिनी पर लीड एनिमेटर एरिक गोल्डबर्ग ने समझाया। "स्टूडियो तब अमेरिकी सरकार के लिए प्रशिक्षण और प्रचार फिल्मों का निर्माण करने के लिए स्थानांतरित हो गया, और 1940 के दशक के दौरान, डिज्नी ने मेक माइन म्यूजिक, फन और फैंसी फ्री और मेलोडी टाइम जैसी पैकेज फिल्में जारी कीं। ये उत्कृष्ट थे, लेकिन एक सामंजस्यपूर्ण कथा का अभाव था।"
पैकेज फिल्मों, फीचर फिल्मों में संकलित लघु कार्टूनों की एक श्रृंखला, इस अवधि के दौरान डिज्नी की रणनीति थी। 1942 के बम्बी और 1950 के सिंड्रेला के बीच, छह ऐसी फिल्में निर्मित हुईं, जिनमें सलूडोस एमिगोस और थ्री कैबेलरोस शामिल थे, जिसने दक्षिण अमेरिका में नाज़ीवाद के प्रसार के खिलाफ अमेरिका की अच्छी पड़ोसी नीति का समर्थन किया। जबकि इन फिल्मों ने लागतों को प्रबंधित करने में मदद की और 1947 तक डिज्नी के ऋण को $ 4.2 मिलियन से कम कर दिया, उन्होंने स्टूडियो की पूर्ण-लंबाई वाली एनिमेटेड विशेषताओं में वापसी में बाधा डाली।
"मैं फीचर फ़ील्ड में वापस जाना चाहता था," वॉल्ट डिज़नी ने 1956 में प्रतिबिंबित किया, जैसा कि द एनिमेटेड मैन: ए लाइफ ऑफ वॉल्ट डिज़नी द्वारा माइकल बैरियर में उद्धृत किया गया था। "लेकिन इसके लिए महत्वपूर्ण निवेश और समय की आवश्यकता थी। एक अच्छा कार्टून फीचर दोनों की बहुत मांग करता है। मेरे भाई रॉय और मेरे पास एक गर्म चर्चा थी ... यह मेरे प्रमुख अपसेट में से एक था ... मैंने कहा कि हमें या तो आगे बढ़ना चाहिए, व्यवसाय में लौटना चाहिए, या परिसमापन पर विचार करना चाहिए या बाहर बेचना चाहिए।"
रॉय के साथ अपने शेयरों को बेचने और कंपनी छोड़ने की संभावना का सामना करते हुए, 1942 में बांबी के बाद से पहली बड़ी एनिमेटेड फीचर सिंड्रेला पर एक जोखिम लेने और ध्यान केंद्रित करने का फैसला किया। इस फिल्म की सफलता डिज्नी के एनीमेशन स्टूडियो के अस्तित्व के लिए महत्वपूर्ण थी।
वॉल्ट डिज़नी एनीमेशन रिसर्च लाइब्रेरी के कला संग्रह प्रबंधक तोरी क्रैनर ने कहा, "उस समय, एलिस इन वंडरलैंड, पीटर पैन और सिंड्रेला सभी विकास में थे, लेकिन सिंड्रेला को स्नो व्हाइट के समान समानता के कारण पहले चुना गया था।" "वॉल्ट ने समझा कि युद्ध के बाद अमेरिका को आशा और खुशी की जरूरत थी। जबकि पिनोचियो एक सुंदर फिल्म है, इसमें उस खुशी का अभाव है जो सिंड्रेला लाता है। दुनिया को राख से कुछ सुंदर तक उठने की कहानी की आवश्यकता थी, और सिंड्रेला उस क्षण के लिए एकदम सही थी।"
सिंड्रेला से वॉल्ट डिज़नी का कनेक्शन 1922 में वापस आ गया है, जब उसने रॉय के साथ डिज्नी की स्थापना से ठीक पहले, लाफ-ओ-ग्राम स्टूडियो में एक सिंड्रेला शॉर्ट बनाया था। यह छोटा, चार्ल्स पेराल्ट के 1697 संस्करण के संस्करण पर आधारित है, जो कि अच्छे बनाम बुराई, सच्चे प्यार, और सपने सच होने के अपने विषयों के कारण वॉल्ट के साथ प्रतिध्वनित हुआ।
वॉल्ट डिज़नी ने डिज्नी के सिंड्रेला: द मेकिंग ऑफ ए मास्टरपीस स्पेशल डीवीडी फीचर में कहा, "स्नो व्हाइट एक दयालु और सरल लड़की थी, जो अपने राजकुमार की शुभकामनाएं और इंतजार कर रही थी।" "सिंड्रेला, हालांकि, अधिक व्यावहारिक थी। वह सपनों में विश्वास करती थी, लेकिन कार्रवाई करने में भी थी। जब प्रिंस चार्मिंग नहीं आया, तो वह उसे खोजने के लिए महल में चली गई।"
सिंड्रेला का चरित्र, उसकी कठिनाइयों के बावजूद, एक अटूट सपने और काम नैतिकता द्वारा संचालित सफलता के लिए कई विफलताओं के माध्यम से विनम्र शुरुआत से वॉल्ट की अपनी यात्रा को प्रतिबिंबित करता है। 1933 में एक मूर्खतापूर्ण सिम्फनी के रूप में सिंड्रेला को पुनर्जीवित करने का वॉल्ट का शुरुआती प्रयास 1938 तक एक फीचर फिल्म प्रोजेक्ट में विकसित हुआ, आखिरकार युद्ध और अन्य चुनौतियों के कारण एक दशक बाद एक दशक से अधिक का प्रीमियर हुआ।
डिज्नी की क्लासिक परियों को सार्वभौमिक रूप से आकर्षक कहानियों में बदलने की क्षमता सिंड्रेला की सफलता के लिए महत्वपूर्ण थी। गोल्डबर्ग ने बताया, "डिज्नी ने इन उम्र-पुरानी कहानियों को लिया और उन्हें अपने अनूठे स्पर्श के साथ संक्रमित किया, जिससे वे अधिक आकर्षक और कालातीत हो गए।" "मूल कथाएँ अक्सर गंभीर होती थीं, सावधानी की कहानियों के रूप में सेवा करती थीं। डिज्नी ने उन्हें सभी दर्शकों के लिए सुखद बना दिया, इस प्रक्रिया में उन्हें आधुनिक बनाया।"
सिंड्रेला के पशु मित्रों, जिनमें जैक, गस और पक्षियों सहित, कॉमिक राहत प्रदान की गई और उनके चरित्र में गहरी अंतर्दृष्टि की अनुमति दी। परी गॉडमदर, एनिमेटर मिल्ट काहल द्वारा एक बंबलिंग, दादी के रूप में फिर से तैयार की गई, जो कि रिलेटैबिलिटी और आकर्षण को जोड़ा गया। प्रतिष्ठित परिवर्तन दृश्य, जहां सिंड्रेला का विश्वास खुद में एक जीवन-बदलती रात में प्रकट होता है, एक आकर्षण बना रहता है, ड्रेस ट्रांसफॉर्मेशन के साथ अक्सर वॉल्ट के पसंदीदा एनीमेशन अनुक्रम के रूप में उद्धृत किया जाता है, जिसे डिज्नी लीजेंड्स मार्क डेविस और जॉर्ज रोवले द्वारा तैयार किया जाता है।
सिंड्रेला के बारे में आपके सभी सवालों के लिए बहुत बहुत धन्यवाद! इससे पहले कि हम साइन ऑफ करें, मार्क डेविस और जॉर्ज रोले द्वारा एनिमेटेड, ट्रांसफॉर्मेशन सीन के मूल एनीमेशन ड्रॉइंग के इस पेंसिल टेस्ट फुटेज का आनंद लें। हमारे साथ जुड़ने के लिए धन्यवाद! #Askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f
- डिज्नी एनीमेशन (@disneyanimation) 15 फरवरी, 2020
क्रैनर ने टिप्पणी की, "उस दृश्य में हर चमक हाथ से तैयार की गई थी और चित्रित की गई थी, जो अविश्वसनीय है।" "परिवर्तन के दौरान एक क्षण है जहां जादू पूरा करने से पहले एक सेकंड के एक अंश के लिए रुकता है, इसके जादू को जोड़ता है। यह रिलीज से पहले आपकी सांस को रखने जैसा है।"
फिल्म के अंत में ग्लास स्लिपर के अलावा, एक डिज्नी इनोवेशन, सिंड्रेला की एजेंसी और ताकत को रेखांकित करता है। "सिंड्रेला सिर्फ एक निष्क्रिय चरित्र नहीं है; वह मजबूत और संसाधनपूर्ण है," गोल्डबर्ग ने कहा। "जब स्लिपर टूट जाता है, तो वह दूसरे को प्रस्तुत करती है जिसे उसने रखा है, उसका नियंत्रण और लचीलापन दिखाते हुए।"
सिंड्रेला ने 15 फरवरी, 1950 को बोस्टन में प्रीमियर किया, और 4 मार्च को इसकी व्यापक रिलीज़ हुई, जिसने $ 2.2 मिलियन के बजट पर $ 7 मिलियन कमाई, 1950 की छठी सबसे बड़ी कमाई वाली फिल्म बन गई और तीन अकादमी पुरस्कार नामांकन प्राप्त किए। गोल्डबर्ग ने कहा, "सिंड्रेला की सफलता ने स्टूडियो को पुनर्जीवित करते हुए डिज्नी की कथा विशेषताओं में वापसी का संकेत दिया।" "इसने पीटर पैन, लेडी एंड द ट्रम्प, स्लीपिंग ब्यूटी, 101 डेलमेटियन और द जंगल बुक जैसी फिल्मों के लिए मार्ग प्रशस्त किया।"
आज, डिज्नी पार्कों और आधुनिक फिल्मों में सिंड्रेला का प्रभाव मजबूत है, स्पष्ट है। उसका कैसल प्रतिष्ठित डिज्नी कैसल लोगो को प्रेरित करता है, और उसकी विरासत को बेकी ब्रेसे द्वारा एनिमेटेड, फ्रोजन में एल्सा के ड्रेस ट्रांसफॉर्मेशन जैसे दृश्यों में देखा गया है, जो सिंड्रेला के जादू को श्रद्धांजलि देता है।
सिंड्रेला की विशिष्ट शैली और चरित्र में नौ बूढ़े पुरुषों और मैरी ब्लेयर का योगदान उल्लेखनीय है। जैसा कि एरिक गोल्डबर्ग ने निष्कर्ष निकाला है, "सिंड्रेला की आशा और दृढ़ता का संदेश गहराई से प्रतिध्वनित होता है। यह दिखाता है कि सपने सच हो सकते हैं, कोई फर्क नहीं पड़ता कि युग।"