"ซินเดอเรลล่าตอนอายุ 75: เจ้าหญิงและรองเท้าแตะแก้วฟื้นขึ้นมาดิสนีย์ได้อย่างไร"

ในปี 1947 บริษัท วอลต์ดิสนีย์ต้องเผชิญกับสถานการณ์ทางการเงินที่เลวร้ายโดยมีหนี้ประมาณ 4 ล้านดอลลาร์เนื่องจากความล้มเหลวเชิงพาณิชย์ของ Pinocchio, Fantasia และ Bambi ซึ่งรุนแรงขึ้นจากสงครามโลกครั้งที่สองและปัจจัยอื่น ๆ อย่างไรก็ตามการเปิดตัวของ Princess Tale, Cinderella และรองเท้าแตะแก้วที่เป็นสัญลักษณ์ของเธอมีบทบาทสำคัญในการช่วยดิสนีย์จากการจบเรื่องราวของแอนิเมชั่นก่อนกำหนด

ในขณะที่ ซินเดอเรลล่า ฉลองครบรอบ 75 ปีนับตั้งแต่เปิดตัวในวันที่ 4 มีนาคมเราได้พูดคุยกับคนวงในดิสนีย์หลายคนที่ยังคงได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวที่ไร้กาลเวลานี้ ที่น่าสนใจการเล่าเรื่องของซินเดอเรลล่านั้นคล้ายคลึงกับการเดินทางของ Walt Disney เองไม่เพียง แต่ให้ความหวังกับ บริษัท เท่านั้น แต่ยังรวมถึงโลกที่ต้องการการมองโลกในแง่ดีและการกู้คืนหลังสงคราม

เพื่อให้เข้าใจถึงความสำคัญของซินเดอเรลล่าเราต้องกลับมาทบทวนช่วงเวลาแห่งเทพนิยายของดิสนีย์ในปี 2480 ด้วยสโนว์ไวท์และคนแคระทั้งเจ็ด ความสำเร็จที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนของภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้ดิสนีย์สามารถสร้างสตูดิโอเบอร์แบงก์และติดตามภาพยนตร์อนิเมชั่นที่มีความยาวต่อไป

หลังจาก Snow White การเปิดตัวของดิสนีย์ปี 1940 Pinocchio แม้จะมีงบประมาณ 2.6 ล้านเหรียญสหรัฐและเสียงไชโยโห่ร้องที่สำคัญรวมถึง Academy Awards สำหรับคะแนนต้นฉบับที่ดีที่สุดและเพลงต้นฉบับที่ดีที่สุดส่งผลให้เกิดการสูญเสีย 1 ล้านดอลลาร์ Fantasia และ Bambi ตามหลังชุดสูทต่ำกว่าและเพิ่มหนี้ของสตูดิโอ เหตุผลหลักคือการระบาดของสงครามโลกครั้งที่สองซึ่งรบกวนตลาดยุโรปของดิสนีย์

“ ตลาดยุโรปของดิสนีย์แห้งไปในช่วงสงครามและภาพยนตร์อย่าง Pinocchio และ Bambi ไม่สามารถแสดงได้ที่นั่นนำไปสู่การแสดงที่ไม่ดี” Eric Goldberg ผู้อำนวยการร่วมของโพคาฮอนทัสและนักแสดงนำใน Genie ของ Aladdin “ จากนั้นสตูดิโอก็เปลี่ยนไปผลิตการฝึกอบรมและภาพยนตร์โฆษณาชวนเชื่อให้กับรัฐบาลสหรัฐฯและตลอดช่วงปี 1940 ดิสนีย์ได้เปิดตัวภาพยนตร์แพ็คเกจเช่น Make Mine Music, Fun and Fancy Free และ Melody Time สิ่งเหล่านี้ยอดเยี่ยม แต่ขาดการเล่าเรื่องที่เหนียวแน่น”

Package Films ชุดการ์ตูนสั้น ๆ ที่รวบรวมไว้ในภาพยนตร์สารคดีเป็นกลยุทธ์ของดิสนีย์ในช่วงเวลานี้ ระหว่างปี 1942 Bambi และ Cinderella ในปี 1950 มีการผลิตภาพยนตร์หกเรื่องรวมถึง Saludos Amigos และ Caballeros ทั้งสามซึ่งสนับสนุนนโยบายเพื่อนบ้านที่ดีของสหรัฐฯจากการแพร่กระจายของลัทธินาซีในอเมริกาใต้ ในขณะที่ภาพยนตร์เหล่านี้ช่วยจัดการค่าใช้จ่ายและลดหนี้ของดิสนีย์จาก 4.2 ล้านดอลลาร์เป็น 3 ล้านดอลลาร์ในปี 1947 พวกเขาขัดขวางการกลับมาของสตูดิโอกลับสู่คุณสมบัติการเคลื่อนไหวที่เต็มไปด้วยความยาว

“ ฉันต้องการกลับเข้าสู่ฟีเจอร์ฟีเจอร์” วอลต์ดิสนีย์สะท้อนในปี 2499 ตามที่ยกมาใน The Animated Man: A Life of Walt Disney โดย Michael Barrier “ แต่มันต้องใช้การลงทุนและเวลาที่สำคัญคุณลักษณะการ์ตูนที่ดีต้องการทั้งสองอย่างมาก Roy พี่ชายของฉันและฉันได้พูดคุยกันอย่างดุเดือด…มันเป็นหนึ่งในความอัปยศครั้งสำคัญของฉัน…ฉันบอกว่าเราต้องก้าวไปข้างหน้ากลับไปทำธุรกิจหรือพิจารณาการชำระบัญชีหรือขาย”

เผชิญหน้ากับความเป็นไปได้ในการขายหุ้นของเขาและออกจาก บริษัท วอลต์ร่วมกับรอยตัดสินใจที่จะเสี่ยงและมุ่งเน้นไปที่ซินเดอเรลล่าซึ่งเป็นคุณลักษณะที่สำคัญครั้งแรกนับตั้งแต่แบมบี้ในปี 2485 ความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้มีความสำคัญต่อการอยู่รอดของสตูดิโออนิเมชั่นของดิสนีย์

“ ในเวลานั้นอลิซในดินแดนมหัศจรรย์ปีเตอร์แพนและซินเดอเรลล่าล้วนอยู่ในระหว่างการพัฒนา แต่ซินเดอเรลล่าได้รับเลือกเป็นครั้งแรกเนื่องจากความคล้ายคลึงกับสโนว์ไวท์ “ วอลต์เข้าใจว่าอเมริกาหลังสงครามต้องการความหวังและความสุขในขณะที่ Pinocchio เป็นภาพยนตร์ที่สวยงามมันขาดความสุขที่ซินเดอเรลล่านำมาซึ่งโลกต้องการเรื่องราวของการเพิ่มขึ้นจากขี้เถ้าไปสู่สิ่งที่สวยงามและซินเดอเรลล่าก็สมบูรณ์แบบสำหรับช่วงเวลานั้น”

Cinderella และ Disney's Rags To Riches Tale

การเชื่อมต่อของ Walt Disney กับ Cinderella ย้อนกลับไปในปี 1922 เมื่อเขาสร้าง Cinderella Short ที่ Laugh-O-Gram Studios ก่อนที่จะก่อตั้ง Disney กับ Roy สั้น ๆ นี้ขึ้นอยู่กับเรื่องราวของ Charles Perrault ในปี 1697 ซึ่งสะท้อนกับวอลต์เนื่องจากธีมของความดีเมื่อเทียบกับความชั่วร้ายความรักที่แท้จริงและความฝันที่เป็นจริง

“ สโนว์ไวท์เป็นเด็กผู้หญิงที่เรียบง่ายและเชื่อในความปรารถนาและรอให้เจ้าชายมีเสน่ห์ของเธอ” วอลต์ดิสนีย์กล่าวในซินเดอเรลล่าของดิสนีย์: การสร้างคุณสมบัติดีวีดีพิเศษชิ้นเอก “ ซินเดอเรลล่าเป็นจริงมากขึ้นเธอเชื่อในความฝัน แต่ยังดำเนินการด้วยเมื่อเจ้าชายชาร์มมิ่งไม่มาเธอไปที่วังเพื่อตามหาเขา”

ตัวละครของซินเดอเรลล่ามีความยืดหยุ่นแม้จะมีความยากลำบากของเธอสะท้อนการเดินทางของวอลต์จากจุดเริ่มต้นที่ต่ำต้อยผ่านความล้มเหลวมากมายสู่ความสำเร็จที่ขับเคลื่อนด้วยความฝันและจรรยาบรรณในการทำงานที่ไม่เปลี่ยนแปลง ความพยายามครั้งแรกของวอลต์ในการฟื้นฟูซินเดอเรลล่าในฐานะซิมโฟนีที่โง่เขลาในปี 2476 ได้กลายเป็นโครงการภาพยนตร์สารคดีในปี 2481 ในที่สุดก็เปิดตัวในอีกสิบปีต่อมาเนื่องจากสงครามและความท้าทายอื่น ๆ

ความสามารถของดิสนีย์ในการเปลี่ยนเทพนิยายคลาสสิกให้กลายเป็นเรื่องราวที่ดึงดูดใจในระดับสากลเป็นกุญแจสำคัญต่อความสำเร็จของซินเดอเรลล่า “ ดิสนีย์นำนิทานเก่าแก่เหล่านี้มาผสมผสานกับสัมผัสที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาทำให้พวกเขามีส่วนร่วมและไร้กาลเวลามากขึ้น” โกลด์เบิร์กอธิบาย “ นิทานดั้งเดิมมักจะน่ากลัวทำหน้าที่เป็นเรื่องราวเตือนดิสนีย์ทำให้พวกเขาสนุกสำหรับผู้ชมทุกคนทำให้พวกเขาทันสมัยในกระบวนการ”

เพื่อนสัตว์ของซินเดอเรลล่ารวมถึง Jaq, Gus และ The Birds ให้การบรรเทาการ์ตูนและอนุญาตให้มีความเข้าใจลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับตัวละครของเธอ นางฟ้าแม่ทูนหัวซึ่งได้รับการปรับปรุงใหม่ว่าเป็นตัวเลขที่น่าเบื่อและยายโดยอนิเมเตอร์มิลต์คาห์ลเพิ่มความสัมพันธ์และเสน่ห์ ฉากการเปลี่ยนแปลงที่เป็นสัญลักษณ์ซึ่งความเชื่อของซินเดอเรลล่าในตัวเองปรากฏในคืนที่เปลี่ยนแปลงชีวิตยังคงเป็นไฮไลต์ด้วยการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายมักจะอ้างถึงลำดับภาพเคลื่อนไหวที่ชื่นชอบของวอลต์ซึ่งสร้างขึ้นโดยตำนานดิสนีย์มาร์กเดวิสและจอร์จโรว์ลีย์

ขอบคุณมากสำหรับคำถามทั้งหมดของคุณเกี่ยวกับ Cinderella! ก่อนที่เราจะลงชื่อออกให้เพลิดเพลินไปกับภาพทดสอบดินสอของภาพวาดอนิเมชั่นดั้งเดิมของฉากการแปลงภาพเคลื่อนไหวโดย Marc Davis และ George Rowley ขอบคุณที่เข้าร่วมกับเรา! #askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f

- อนิเมชั่นดิสนีย์ (@disneyimation) 15 กุมภาพันธ์ 2563

“ ทุกประกายในฉากนั้นวาดด้วยมือและทาสีซึ่งช่างเหลือเชื่อ” แครนเนอร์กล่าว “ มีช่วงเวลาหนึ่งในระหว่างการเปลี่ยนแปลงที่เวทมนตร์หยุดสักเสี้ยววินาทีก่อนที่จะเสร็จสิ้นการเพิ่มเวทมนตร์ของมันมันเหมือนกับการกลั้นลมหายใจของคุณก่อนที่จะปล่อย”

การเพิ่มรองเท้าแตะแก้วที่แตกในตอนท้ายของภาพยนตร์นวัตกรรมของดิสนีย์ตอกย้ำเอเจนซี่และความแข็งแกร่งของซินเดอเรลล่า “ ซินเดอเรลล่าไม่ได้เป็นเพียงแค่ตัวละครพาสซีฟเธอแข็งแกร่งและมีไหวพริบ” โกลด์เบิร์กกล่าว “ เมื่อรองเท้าแตะแตกเธอนำเสนออีกคนหนึ่งที่เธอเก็บไว้แสดงการควบคุมและความยืดหยุ่นของเธอ”

ซินเดอเรลล่าเปิดตัวในบอสตันเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ 2493 และมีการเปิดตัวอย่างกว้างขวางในวันที่ 4 มีนาคมมีรายได้ 7 ล้านเหรียญสหรัฐในงบประมาณ 2.2 ล้านดอลลาร์กลายเป็นภาพยนตร์ทำรายได้ที่สูงที่สุดเป็นอันดับหกของปี 1950 และได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัล Academy Award “ ความสำเร็จของซินเดอเรลล่าส่งสัญญาณการกลับมาของดิสนีย์เพื่อการเล่าเรื่องเพื่อฟื้นฟูสตูดิโอ” โกลด์เบิร์กกล่าว “ มันปูทางสำหรับภาพยนตร์อย่าง Peter Pan, Lady and the Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatians และ The Jungle Book”

75 ปีต่อมาเวทมนตร์ของซินเดอเรลล่าอาศัยอยู่

วันนี้อิทธิพลของซินเดอเรลล่ายังคงแข็งแกร่งเห็นได้ชัดในสวนสาธารณะดิสนีย์และภาพยนตร์สมัยใหม่ ปราสาทของเธอเป็นแรงบันดาลใจให้กับโลโก้ปราสาทดิสนีย์ที่เป็นสัญลักษณ์และมรดกของเธอถูกพบในฉากต่าง ๆ เช่นการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายของ Elsa ในแช่แข็งเคลื่อนไหวโดย Becky Bresee ซึ่งเป็นการแสดงความเคารพต่อเวทมนตร์ของซินเดอเรลล่า

การมีส่วนร่วมของ ชายชราเก้าคน และ แมรี่แบลร์ ต่อสไตล์และตัวละครที่โดดเด่นของซินเดอเรลล่านั้นน่าสังเกต ดังที่ Eric Goldberg สรุปว่า“ ข้อความแห่งความหวังและความเพียรของซินเดอเรลล่าสะท้อนให้เห็นอย่างลึกซึ้งมันแสดงให้เห็นว่าความฝันสามารถเป็นจริงได้ไม่ว่ายุคนั้นจะเป็นอย่างไร”